تُعدّ جوائز الأوسكار حدثًا غير كامل. فالاحتفال يطول أحيانًا، وتُهمل بعض الفئات الحرفية خلال الفواصل الإعلانية، ويعود العديد من الفنانين المستحقين إلى منازلهم خاليي الوفاض كل عام. لكننا نستمر في المشاهدة، لأننا نحب الاحتفاء بمن يصنعون الفن الذي نعشقه. لقد حصلت فئتا الإخراج التمثيلي (Casting) وتصميم المشاهد الخطرة (Stunt Design) أخيرًا على التقدير المناسب، مع إعلان إضافتهما في الدورة الثامنة والتسعين والمائة على التوالي. لكننا هنا لنناقش فئات أخرى تستحق التقدير.

1. أفضل فيلم كوميدي

تسيطر الأفلام الدرامية على موسم الجوائز عامًا بعد عام، تاركةً الأفلام الكوميدية الرائعة تتنافس على الفتات. الكوميديا صعبة، وربما أصعب من الدراما، وأحيانًا تحمل عمقًا عاطفيًا مماثلاً. تُفصل جوائز الغولدن غلوب بين الدراما والكوميديا أو الأفلام الموسيقية، مما يوفر مساحة أكبر. أفلام مثل Bridesmaids وThe Truman Show وBack to the Future محبوبة، لكنها لم تحظَ بجائزة أفضل فيلم. فئة مخصصة للكوميديا قد تتيح فرصًا لمزيد من الترشيحات وتجذب جمهورًا أوسع لمشاهدة الحفل.

2. أفضل أداء جماعي

يتم الاحتفاء بالأداءات الفردية، لكن العديد من الأفلام تنجح بفضل العمل الجماعي للممثلين. تقدم نقابة ممثلي الشاشة جائزة للأداء الجماعي، معترفةً بأن التمثيل عمل تعاوني. إضافة هذه الفئة إلى الأوسكار ستكرم هذا الجانب، وتوفر فرصًا لتكريم طواقم متنوعة وقصص لا تركز على أدوار بطولية تقليدية.

3. الإنجاز في الأداء بتقنية التقاط الحركة

أصبحت تقنية التقاط الحركة شائعة، وآن الأوان للاعتراف بها. قدّم لنا هذا المجال أداءات مثل أندي سيركيس في دور غولوم وسيزار، وبينيديكت كامبرباتش في دور سموغ، وزوي سالدانا في دور نيتيري. هؤلاء ممثلون مميزون يعملون على مسارح متخصصة مجهزة بمعدات تتبع، يؤدون كل ما يقوم به الممثل التقليدي، لكن بدون ديكورات أو أزياء أو ردود فعل بصرية مباشرة. يبدو أن الأكاديمية مترددة في الاعتراف بهذا العمل، كما لو أن طريقة التقاط الحركة تقلل من قيمة الأداء.

4. الإنجاز في الإشراف الموسيقي

اختيار الموسيقى يمكن أن يكون عنصرًا أساسيًا في الفيلم. ففيلم Guardians of the Galaxy بنى قوته العاطفية حول شريط كاسيت، وBaby Driver مزامنة مشاهده مع الموسيقى. المشرفون الموسيقيون يديرون العلاقات مع شركات التسجيل، ويبحثون عن تسجيلات نادرة، ويتعاملون مع حقوق النشر التي قد تشمل عدة أطراف، مع الحفاظ على الميزانية.

5. الإنجاز في الأداء الصوتي

للأفلام المتحركة فئتها الخاصة، لكن الأداء الصوتي لا يحظى بالتقدير. يتعين على الممثلين الصوتيين الحفاظ على تماسك الشخصية عبر جلسات تسجيل متعددة، وإيصال العواطف بدون مرجع بصري، وأحيانًا بدون سياق كامل أو تفاعل مع ممثلين آخرين. لكن هذه الأداءات غالبًا ما تكون مؤثرة مثل تلك في الأفلام الحية.

6. الإنجاز في تصميم العناوين

تسلسل العناوين يحدد نبرة الفيلم ويخبرك بنوعه. يستخدم مصممو العناوين التصميم الغرافيكي، والرسوم المتحركة، والطباعة، والرواية البصرية لخلق هذه التسلسلات.

7. الإنجاز في استكشاف وإدارة المواقع

يجد مديرو المواقع الأماكن الحقيقية للتصوير. يتفاوضون مع أصحاب العقارات، وينسقون مع السلطات المحلية، ويديرون اللوجستيات، ويحلون مشكلات عملية لا حصر لها. يفكرون في أمور مثل التصاريح، وقيود الضوضاء، والطقس، وعملهم يشكل التصميم الإنتاجي قبل وصول أي شخص إلى الموقع.

8. الإنجاز في التصميم الحركي (الكوريغرافيا)

تصنع الكوريغرافيا بعضًا من أكثر مشاهد السينما تأثيرًا. يصمم المصممون الحركيون كل شيء من الرقصات الموسيقية الضخمة إلى حركات الشخصيات. الكوريغرافيا ليست مقتصرة على الأفلام الموسيقية؛ فهي تشمل كيفية تحرك الأجسام في الفضاء في أي فيلم، من المشاهد الحميمة إلى تسلسلات الحشود التي تشمل مئات الراقصين. تتطلب هذه الحرفة فهمًا للموسيقى، والتصوير السينمائي، وغيرها.

9. الإنجاز في تنسيق المشاهد الحميمة

أصبح منسقو المشاهد الحميمة عنصرًا أساسيًا في مواقع التصوير. مهمتهم تصميم مشاهد التقارب البدني بنفس مستوى التخطيط والسلامة الذي يجلبه منسقو الحركة إلى مشاهد القتال. مع تحول هذا الدور إلى ممارسة قياسية في الصناعة، فإن الاعتراف به بجائزة أوسكار قد يعزز معايير السلامة في مواقع التصوير.

10. الإنجاز في التخطيط المسبق والإنتاج الافتراضي

يخلق فنانو التخطيط المسبق (Previz) المخططات الرقمية التي تتيح للمخرجين تخطيط التسلسلات المعقدة قبل التصوير. يبنون بيئات افتراضية، ويختبرون زوايا الكاميرا، ويصممون الحركة، ويحلون المشكلات التقنية. مع انتشار الإنتاج الافتراضي في مشاريع مثل The Mandalorian، يعمل هؤلاء الفنانون الآن في الوقت الفعلي، مبتكرين خلفيات وبيئات يمكن للممثلين رؤيتها.